Another Perfect Day

Το 1983 βρίσκει τους Motorhead χωρίς ένα από τα βασικά μέλη στη σύνθεση τους, τον κιθαρίστα Eddie “Fast” Clarke. Ο Eddie αποχώρησε , διαφωνώντας κάθετα με τον Lemmy στην συνεργασία τους με το συγκρότημα της porno star Wendy O Williams τους Plasmatics. Έτσι ο Lemmy με τον Taylor άρχισαν την αναζήτηση και ακρόαση διαφόρων κιθαριστών για να καταλήξουν να συμφωνήσουν μόνο για το τελείωμα της περιοδείας και την ηχογράφηση του δίσκου τους με τον γνωστό και μεγάλο Brian Robertson, κιθαρίστα των Thin Lizzy.

Έτσι προέκυψε ένας από τους ομορφότερους δίσκους των Motorhead που είχε τίτλο Another Perfect Day και ηχητικά διέφερε αρκετά από τους προηγούμενους λόγω της συμμετοχής του Robertson παρόλο που στη σύνθεση των περισσοτέρων κομματιών υπάρχει ο Clarke. Βέβαια οι Motorhead είναι ένα συγκρότημα που πολλοί έχουν προσπαθήσει να τους κολλήσουν ταμπέλες για το είδος τους, Hard Rock Heavy Metal, Punk και πολλά ακόμα, όμως αυτοί όπως χαρακτηριστικά λεει και ο Lemmy παίζουν ατόφιο Rock 'n' Roll και έχει απόλυτα δίκιο.

Θα ακούσουμε το τραγούδι που κυκλοφόρησε και σε σινγκλ και έχει τίτλο 'I Got Mine'.

Read more...

Hole

Οι Hole είναι ένα συγκρότημα από το Los Angeles που σχηματίστηκε το 1989 και διαλύθηκε το 2002 και αυτό που το κάνει ξεχωριστό είναι η αμφιλεγόμενη παρουσία της Courtney Love στα φωνητικά. Η Love μαζί με τον κιθαρίστα Eric Erlandson είναι και οι δημιουργοί αυτού του συγκροτήματος που κινείται στο χώρο του Grunge Rock. και είναι αυτοί που έμειναν σταθερά στη σύνθεση μέχρι τη διάλυση του, ενώ στις υπόλοιπες θέσεις πέρασαν αρκετοί μουσικοί.

Η Courtney Love το 1992 παντρεύτηκε τον Kurt Cobain τραγουδιστή των Nirvana έχοντας αποκτήσει μαζί του την Frances Bean Cobain.

Το 1994 μόλις τέσσερις ημέρες πριν την κυκλοφορία του άλμπουμ των Hole με τίτλο Live Through This, ο Kurt Cobain βρέθηκε νεκρός στο Σηατλ έχοντας αυτοκτονήσει. Στην κηδεία του η Love διάβαζε το σημείωμα που είχε αφήσει ο Cobain και συχνά διέκοπτε όπου με θυμό και θλίψη φώναζε στον Cobain πως αν δεν του άρεσε αυτό που έκανε γιατί δεν το σταματούσε ενώ κάλεσε όλους να τον αποκαλέσουν ‘asshole’. Σαν να μην έφταναν όλα αυτά μετά από δυο μήνες πέθανε και η μπασίστρια των Hole, η Kristen Pfaff από υπερβολική δόση.

Το έγκριτο μουσικό έντυπο Rolling Stone χαρακτηρίζει την Courtney Love σαν την πιο αμφισβητούμενη γυναίκα στην ιστορία του Rock, αφού συνεχίζει να απασχολεί τον τύπο με τις αμέτρητες συλλήψεις της για κατοχή ναρκωτικών, για τις επιδείξεις της σε συναντήσεις διασημοτήτων η αλλιώς ελληνιστί celebrities και για τις ερωτικές σχέσεις με διάσημους όπως οι Billy Corgan, Trent Reznor, Evan Dando και Edward Norton από την άλλη όμως κανείς δεν μπορεί να αμφισβητήσει τη μουσική της άξια.

Ας απολαύσουμε το γνωστότερο κομμάτι των Hole με τίτλο ‘Violet’.

Read more...

Trouble

To 1958 ο Elvis Presley πρωταγωνιστεί στη ταινία “King Creole” δίπλα στον Walter Matthau. Είναι μία από τις πρώτες εμφανίσεις του θρύλου της μουσικής στον κινηματογράφο. Για τους κριτικούς η καλύτερή του. Στην ταινία αυτή ο Presley παίζει λίγο-πολύ τον εαυτό του και αποδεικνύει ότι τα μπλουζ του Τεννεσί κυλούν στις φλέβες του. Το τραγούδι “Trouble” που ερμηνεύει με πραγματικό πάθος ξεκινά με ένα rhythm blues ρυθμό και απογειώνεται με jazz επίλογο. Τον συνοδεύουν ανάμεσα στους αφροαμερικάνους μουσικούς, ο Mahlon Crark στο κλαρινέτο, o Warren Smith στο τρομπόνι και ο B.J Fontana στα κρουστά . Δεν είναι λοιπόν τυχαίο ότι το αποτέλεσμα είναι μία χαρακτηριστική μουσική ταυτότητα της Αμερικής και η απόδειξη ότι το σύστημα της χώρας πέρα από τον Ατλαντικό σε προωθεί, αρκεί να γεννηθείς με άστρο.

Read more...

Summertime

Τραγούδι για την όπερα του George Gershwin, “Porgy and Bess”, σε στίχους DuBose Heyward. Λέγεται ότι ο Gershwin εμπνεύστηκε το μουσικό θέμα από ένα ουκρανικό νανούρισμα με τίτλο «Ένα όνειρο περνά έξω από τα παράθυρα». Η σύνθεση ξεκίνησε το 1933 και δόθηκε στο κοινό δύο χρόνια αργότερα με την παρουσίαση της όπερας.

Η διάνοια του συνθέτη είχε ως αποτέλεσμα να κληροδοτήσει στην ιστορία της μουσικής ένα από τα μεγαλύτερα τραγούδια.. Δεκάδες οι καλλιτέχνες ερμήνευσαν το “Summertime” αλλά η Billie Holiday, ίσως είναι η μοναδική που κατάφερε να ενώσει μέσα σε 3 λεπτά ένα κλάμα-νανούρισμα μιας σκλάβας του αμερικανικού νότου με μία σύνθεση υψηλού επιπέδου. Η ηχογράφηση είναι του 1936 και η Billie Holiday μόλις 21 χρόνων.

Read more...

Tom Baxter

Σπάνια πλέον ακούς φωνές που σε ταξιδεύουν μέσα από την βραχνάδα και την αμεσότητά τους. Μία από αυτές ανήκει στον 36χρονο Βρετανό, Tom Baxter, που πέρα από το συνθετικό του ταλέντο καταφέρνει να σου αποσπάσει την προσοχή με τον λυρισμό της φωνητικής του χροιάς. Μεγαλωμένος στην Κορνουάλη από γονείς μουσικούς, ο Baxter πήγε την αγγλική μουσική σκηνή λίγο πιο πέρα, παντρεύοντας παραδοσιακούς μουσικούς ήχους τόσο με την pop όσο και με την jazz. Από την δεύτερη δισκογραφική του δουλειά που κυκλοφόρησε το 2008 με τίτλο, “Skybound” μία ερωτική μπαλάντα με στοιχεία latin και με ένα ήχο που σε πηγαίνει πίσω στην δεκαετία του ’50 «κολλάει» στο μυαλό σου για πολλές μέρες μετά το πρώτο ακουσμά της. Ο τίτλος της, μία πολύ άμεση και γλυκιά προτροπή: "Tell her today".

Read more...

Suzie Q

Το τραγούδι Susie Q η Suzie Q γράφτηκε το 1957 από ένα Rock κιθαρίστα και τραγουδιστή της Λουισιάνα τον Dale Hawkins μαζί με τον κιθαρίστα James Burdon. Στην αρχική του εκτέλεση το τραγούδι έφτασε στο No27 των αμερικανικών τσαρτ. Η πορεία όμως αυτού του τραγουδιού ήταν αξιοσημείωτη αφού διασκευάστηκε από πολλούς μεγάλους καλλιτέχνες και συγκροτήματα. Το 1963 κυκλοφόρησε μια διασκευή του τραγουδιού από τον μπλουζ κιθαρίστα Lonnie Mack, το 1964 από τον Gene Vincent αλλά και τους Rolling Stones, ενώ ακολούθησαν διασκευές του τραγουδιού από τους Every Brothers, τους Velvet Underground και τον Johnny Rivers.

Όμως η πιο γνωστή διασκευή του τραγουδιού προέρχεται από τους Creedence Clearwater Revival το 1968 που ήταν και η πρώτη τους κυκλοφορία. Ας το απολαύσουμε λοιπόν.

Read more...

Free

Ένα από τα πλέον θρυλικά συγκροτήματα της Rock μουσικής είναι οι Free. Το συγκρότημα σχηματίστηκε το 1968 στο Λονδίνο από τον τραγουδιστή Paul Rodgers και πολύ γνωστό από τη συμμετοχή του στους Bad Company, τον Paul Kossoff έναν εξαιρετικό κιθαρίστα που δυστυχώς έφυγε από τη ζωή το 1976 από χρήση ναρκωτικών, τον ντραμερ Simon Kirke επίσης γνωστό από τη συμμετοχή του στους Bad Company και τον μπασιστα Andy Fraser. Από τα πλέον αξιοσημείωτα με τους Free είναι ότι ξεκίνησαν με τη μουσική όντας πολύ μικροί αφού όταν έδωσαν τις πρώτες τους συναυλίες στο Λονδίνο όλοι τους ήταν από δεκαπέντε έως δεκαοκτώ χρόνων. Νονός του ονόματος τους ήταν ένας άλλος σπουδαίος Βρετανός καλλιτέχνης ο Alexis Corner. Η έκρηξη της Βρετανικής μπλουζ εκεί στα τέλη του '60 βρίσκει τους Free σε περίοπτη θέση τόσο στα τσαρτ αλλά και στις κριτικές, ενώ οι εκκριτικές τους εμφανίσεις έχουν μείνει αξέχαστες σε όσους τυχερούς μπόρεσαν και τις παρακολούθησαν.

Η πιο μεγάλη επιτυχία τους ήρθε το 1970 με την κυκλοφορία του άλμπουμ 'Fire and Water' και το τραγούδι που έχει μείνει στην ιστορία των καλύτερων Rock τραγουδιών που δεν είναι άλλο από το 'All Right Now', το οποίο και θα ακούσουμε.

Read more...

Fishtank Ensemble

Ένα εκρηκτικό συγκρότημα που συγκροτήθηκε το 2004 και παίζει παντού. Από το hippest LA, συλλόγους, ,φεστιβάλ, πολιτιστικά κέντρα, μουσεία, παρελάσεις, ακόμα και στον δρόμο. Το πάντρεμα της φλαμέγκο με τη τζαζ κιθάρα σε όλα τα είδη μουσικής που παίζουν τους κάνει μοναδικούς. Στο σχήμα συμμετέχουν οι: Fabrice Martinez (βιολί και Violintromba), Ursula Knudson (Saw, φωνή, και βιολί), Douglas Smolens (κιθάρα), Djordje Stijepovic (Bass). Η μουσική που παίζουν είναι ένα μείγμα από ρουμάνικη φολκ, τσιγγάνικα φλαμέγκο, σουηδική λαϊκή μουσική, γαλλικό chanson, και ιαπωνική (Tsugaru-style) λαϊκή μουσική. Ένα δείγμα της δεξιοτεχνίας τους είναι και ο δίσκος Samurai Over Serbia από τον οποίο θα ακούσουμε το Gitanos Californeros.

Read more...

Sandy Dillon

Σήμερα θα σας παρουσιάσουμε μια κυρία της avant-garde μουσικής σκηνής, την Sandy Dillon. Πρόκειται για μια εξαιρετική καλλιτέχνιδα με απίθανη φωνή και ένα εντελώς αλλόκοτο αλλά συνάμα πρωτότυπο στυλ. Το βασικό μουσικό στυλ που υποστηρίζει είναι blues πάντα αναμεμιγμένο με άλλα μουσικά στυλ από rock μέχρι hip-hop. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο ακρωτήριο Cod της Μασαχουσέτης και σπούδασε κλασσική μουσική σύνθεση στο πασίγνωστο κολέγιο Berklee της Βοστόνης. Στη συνέχεια μετακινήθηκε στη Νέα Υόρκη όπου έμενε στο κακόφημο ξενοδοχείο Chelsea και έπαιζε πιάνο με τον γνωστό τζαζιστα Tennessee Williams, έγραφε μουσική για ταινίες πορνό και πρωταγωνιστούσε σε μια παράσταση του Broadway υποδυόμενη τη Janis Joplin. Εκεί την ανακάλυψε ο Tony Defries ο οποίος είχε δουλέψει παλιότερα με τον Iggy Pop και τον David Bowie. Αφού ηχογράφησε δυο άλμπουμ με την Elektra, η εταιρεία βλέποντας ότι είναι εντελώς αντιεμπορική αποσύρει τους δίσκους και έτσι η Dillon μαζί με τον γνωστό κιθαρίστα και παραγωγό Mick Ronson αναχωρεί για την Αγγλία όπου άρχισε να ηχογραφεί και να κυκλοφορεί δίσκους, κάνοντας παράλληλα και εμφανίσεις σε διάφορα μέρη στην Ευρώπη.Το 2008 κυκλοφόρησε το τελευταίο της δίσκο με τίτλο 'Living in Dreams' από όπου και θα ακούσουμε το τραγούδι 'Bad Luck Blues'.

Read more...

Royal Trux

Οι Royal Trux ήταν ένα altermative rock συγκρότημα από την Ουάσινγκτον των ΗΠΑ. Το συγκρότημα αποτελούσαν ο Neil Hagerty (κιθάρα και φωνή) και η Jennifer Herrema (φωνή). Ο Hagerty ήταν μέλος του θρυλικού underground συγκροτήματος Pussy Galore μαζί με τον John Spencer, αλλά η διάλυση τους ήταν η αιτία και αν θέλετε η τύχη στο να δημιουργηθούν δυο συγκροτήματα που έχουν αφήσει εποχή, οι Royal Trux και οι Jon Spencer Blues Explosion. Οι Royal Trux υπήρξαν για δεκατέσσερα χρόνια από το 1987 έως το 2001. Ο ήχος τους ήταν παράξενος, underground από τις καταβολές του Hagerty, με πολλούς πειραματισμούς πάνω σε αρκετά μουσικά είδη σε κάθε ένα από τα 10 άλμπουμ που κυκλοφορήσαν. Ο Hagerty και πριν αλλά και μετά από τους Royal Trux έχει κυκλοφορήσει παρά πολλά άλμπουμ. Μετά τη κυκλοφορία του τρίτου τους άλμπουμ η μεγάλη δισκογραφική εταιρεία Virgin τους πρότεινε συμβόλαιο για τρεις δίσκους λαμβάνοντας ένα ποσό περίπου στο 1 εκατομμύριο δολάρια, έτσι βρέθηκαν στη Βιρτζίνια και με τα χρήματα αυτά αγόρασαν ένα σπίτι που το μετέτρεψαν σε στούντιο όπου και ηχογράφησαν τα επόμενα άλμπουμ τους. Το 1993 οι Royal Trux κυκλοφορούν το άλμπουμ ‘Cats And Dogs’ και είναι η πρώτη τους δουλεία στην οποία συμμετέχουν session μουσικοί και ξεφεύγει από το θορυβώδη ήχο που είχαν μέχρι τότε. Θα ακούσουμε το τραγούδι με τιτλο ‘Up The Sleeve’.

Read more...

Rage Against The Machine

Αναμφισβήτητα ένα από τα μεγαλύτερα συγκροτήματα των ημερών μας είναι και οι Rage Against The Machine. Είναι ένα συγκρότημα με απίστευτη ενέργεια και στίχους έντονα πολιτικοποιημένους. Η μουσική τους είναι ένα συνονθύλευμα από alternative rock, grunge, rap και hip-hop και heavy metal. Το συγκρότημα αποτελείται από τους Zack de la Rocha (φωνή), Tom Morello (κιθάρα), Tim Commerford (μπάσο) και Brad Wilk (ντραμς). Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1991 και ξεκίνησε τη δισκογραφία ένα χρόνο αργότερα, ενώ μέχρι σήμερα μετρούν μόνο τέσσερα άλμπουμ μιας και από το 2000 έως το 2006 είχαν διαλυθεί. Οι RATM είναι ακτιβιστές και συμμετέχουν σε πολλές παγκόσμιες οργανώσεις ενώ συμμετέχουν σε συναυλίες αφιλοκερδώς και αγωνίζονται για την αποκατάσταση της δημοκρατίας και τα ανθρώπινα δικαιώματα χωρών της κεντρικής και λατινικής Αμερικής. Φαντάζομαι ότι δεν χρειάζεται να πούμε τίποτα για τις ζωντανές τους εμφανίσεις που είναι ασύλληπτες. Το 1993 στο rock festival Lollapalooza της Φιλαδέλφεια οι RATM έμειναν γυμνοί για 15 λεπτά στη σκηνή έχοντας φιμωμένο το στόμα τους με ταινία συσκευασίας και έχοντας γράψει στο στήθος τους τα αρχικά PRMC μιας ηλίθιας οργάνωσης που λογοκρίνει τους στίχους των τραγουδιών στις ΗΠΑ. Σ' αυτή την δεκαπεντάλεπτη διαμαρτυρία δεν έπαιξαν καθόλου και για να αποζημιώσουν όσους τους περίμεναν για να τους δουν, έδωσαν την επόμενη μέρα μια δωρεάν συναυλία. Από τον πρώτο τους δίσκο που όπως είπαμε κυκλοφόρησε το 1992 και είχε σαν τίτλο το όνομα του συγκροτήματος 'Rage Against the Machine' θα ακούσουμε το πασίγνωστο “Killing in the Name,”.

Read more...

Fabulous Thunderbirds

Σήμερα θα ακούσουμε ένα blues rock συγκρότημα από το καυτό Τέξας. Το όνομα τους Fabulous Thunderbirds και υπάρχουν από το 1974. Το συγκρότημα δημιουργήθηκε από τους Kim Wilson και Jimmie Vaughan τον αδελφό του αδικοχαμένου μεγάλου κιθαρίστα της blues Stevie Ray Vaughan. Μέχρι σήμερα μόνο ο Kim Wilson έχει παραμείνει από το αρχικό σχήμα ενώ σε όλα αυτά τα χρόνια έχουν παρελάσει πολλοί μουσικοί. Η δισκογραφική τους εμφάνιση ξεκίνησε πέντε χρόνια μετά την ίδρυση τους το 1979. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει δεκατρία άλμπουμ και αρκετές συλλογές αλλά οι πωλήσεις τους είναι δραματικά λίγες. Επειδή είναι ένα συγκρότημα που του αρέσουν περισσότερο οι ζωντανές εμφανίσεις έχουν καταφέρει να ανοίγουν συναυλίες για μεγάλα ονόματα όπως οι Rolling Stones και ο Eric Clapton. Επιλέξαμε για να ακούσουμε ένα από τα πιο γνωστά και ωραία τραγούδια τους το "Twist of the Knife" από το άλμπουμ 'Walk That Walk, Talk That Talk' που κυκλοφόρησε το 1991.

Read more...

Joe Satriani

Αναμφίβολα ένας από τους μεγαλύτερους κιθαρίστες των ημερών μας είναι και ο Joe Satriani. Πραγματικά είναι τόσες οι σπουδαίες δουλειές που έχει παρουσιάσει, έχει συμμετάσχει σε τόσα κορυφαία σχήματα, έχει δουλέψει σε τόσα πολλά προτζεκτ που χρειάζονται πολλές σελίδες για να τα ξεδιπλώσεις το ταλέντο του. Ο 53χρονος Νεοϋορκέζος Joe ξεκίνησε να παίζει κιθάρα συγκλονισμένος από το θάνατο του ινδάλματος του τον Jimi Hendrix. Ήταν τόσο γρήγορη και εξαιρετική η ανάπτυξη που είχε στη κιθάρα που από πολύ νωρίς άρχισε να διδάσκει και ένας από τους πρώτους μαθητές του ήταν ένα άλλο ιερό τέρας της κιθάρας ο Steve Vai. Αφού μετακινήθηκε στην Καλιφόρνια συνέχεε να διδάσκει και από τα χέρια του πέρασαν δεκάδες γνωστοί σημερινοί κιθαρίστες, μεταξύ αυτών και ο Kirk Hammett των Metallica. Από το 1986 ο Satriani ξεκινά την δισκογραφική του καριέρα, ενώ από το 1989 ξεκινά ουσιαστικά η σόλο δισκογραφία του που μέχρι σήμερα μετρά δεκαπέντε στούντιο και ζωντανά άλμπουμ. Από τις γνωστότερες συμμετοχές ήταν αυτή στους Deep Purple, Alice Cooper, αλλά και στο προτζεκτ G3 που είναι ένα σχήμα με τρεις κιθαρίστες και έχει περάσει από αυτό η αφρόκρεμα των κιθαριστών. Το 1991 κυκλοφόρησε το άλμπουμ που έχει τίτλο 'Flying in a Blue Dream' και στο οποίο συμμετέχουν γνωστοί βιρτουόζοι μουσικοί όπως ο ντράμερ Simon Phillips και ο μπασίστας Stuart Hamm. Θα ακούσουμε μια πολύ ωραία μπαλάντα που έχει τίτλο "I Believe".

Read more...

Dave Mason

Ένας καλλιτέχνης που όλη του η ζωή είναι αφιερωμένη στη Rock μουσική είναι ο σημερινός καλεσμένος μας. Το όνομα του Dave Mason και είναι ένα από τα ιδρυτικά μέλη του πολύ γνωστού συγκροτήματος Traffic που ήταν στο προσκήνιο τις δεκαετίες του ’60 και ’70. Βέβαια δεν είναι μόνο αυτό το συγκρότημα που έπαιξε, αλλά και πολλοί άλλοι τεράστιοι καλλιτέχνες και συγκροτήματα που τα ονόματα τους είναι ταυτισμένα με τη Rock, όπως ο Jimi Hendrix, Rolling Stones, Eric Clapton, Fleedwood Mac, George Harrison και πολλοί άλλοι. Φαντάζομαι για όσους τυγχάνει να μη γνωρίζουν το Dave Mason είναι εύκολα αντιληπτό το πόσο μεγάλη προσωπικότητα αυτής της μουσικής είναι. Και μόνο ότι έχει παίξει σε αριστουργήματα όπως το Electric Ladyland, του Hendrix και το Beggars Banquet των Stones φτάνει. Η σόλο καριέρα του ξεκινά αμέσως μετά τη διάλυση των Traffic και μέχρι σήμερα έχει κυκλοφορήσει 18 προσωπικούς δίσκους.
Πέρυσι κυκλοφόρησε η τελευταία του δουλειά με τιτλο «26 Letters - 12 Notes» και είναι ένας δίσκος που σαν κεντρικό θέμα και όργανο είναι η κιθάρα και ο Dave Mason ξέρει να τη περιποιείται. Θα ακούσουμε το κομμάτι που ανοίγει το δίσκο και έχει τίτλο ‘Good 2 U’

Read more...

Damned

Ένα από τα μεγαλύτερα συγκροτήματα της punk είναι οι Damned. Γεννήθηκαν μέσα στο punk κίνημα της δεκαετίας του ’70 στη Μ. Βρετανία. Η ιστορία ξεκινά κάπου στο 1976 στο Λονδίνο όταν οι Dave Vanian (φωνή), Captain Sensible (κιθάρα) και Rat Scabies (ντραμς) αποχώρησαν από το punk συγκρότημα Masters of the Backside, και συνάντησαν τον κιθαρίστα Brian James για να σχηματίσουν τελικά τους Damned. Την ίδια χρονιά παίζουν την πρώτη τους συναυλία ανοίγοντας για τους Sex Pistols. Ένα αξιοσημείωτο ήταν ότι για τη γνωστή ανεξάρτητη εταιρεία Stiff Records το ΄New Rose’ ήταν το πρώτο σινγκλ που κυκλοφόρησε όπως και ότι οι Damned ήταν το πρώτο Βρετανικό punk συγκρότημα που περιόδευσε στις ΗΠΑ το 1977. Όντας ακόμα ζωντανοί έχουν κυκλοφορήσει 10 στούντιο άλμπουμ και πάνω από 20 ζωντανά άλμπουμ και συλλογές. Το μουσικό τους στυλ μετά το πέρας της punk άλλαξε προσθέτοντας αρκετά στοιχεία από gothic rock. Το 1986 κυκλοφόρησε ο δίσκος τους ‘Anything’ που είχε μια αξιοπρεπή εμφάνιση στα τσαρτ και πολύ καλές κριτικές. Από αυτό το δίσκο θα ακούσουμε τη διασκευή του τραγουδιού των Love που έχει τίτλο "Alone Again Or".

Read more...

Bubasvabe

Συνεχίζοντας τη γνωριμία με το πολύ αξιόλογο υλικό που διαθέτει αυτή η χώρα στη μουσική, σήμερα θα γνωρίσουμε με λίγα λόγια μια αξιόλογη και ψαγμένη σαλονικιά μπάντα. Το όνομά τους είναι Bubasvabe που στα ινδικά σημαίνει κατσαρίδα. Παιδιά το SMR δικό σας.

SMR: Η μουσική σας σε ποιο χώρο κινείται;

Bubasvabe: Η μουσική των Bubasvabe είναι ενα μείγμα rock και ηλεκτρονικής μουσικής, δοσμένο μέσα από ενα παραδοσιακό, βαλκανικό πρίσμα.

SMR: Από τι εμπνέεστε για να γράψετε μουσική;

Bubasvabe: Βασική έμπνευση για τη μουσική μας αποτελεί η ζωή στο σύγχρονο ελληνικό αστικό περιβάλλον, όπως επίσης και τα ψυχολογικά σκαμπανεβάσματα που βιώνουμε στις διαπροσωπικές μας σχέσεις.

SMR: Ποια είναι η έδρα σας;

Bubasvabe: Ζούμε και δημιουργούμε στη Θεσσαλονίκη.

SMR: Λένε ότι ο δρόμος της μουσικής είναι δύσκολος. Για σας ποιες ήταν οι πιο δύσκολες στιγμές;

Bubasvabe: Η μουσική αποτελεί για μας καταφυγή μέσα σε ένα όχι και τόσο φιλικό για τον άνθρωπο σύστημα και υπό αυτή την έννοια δεν δυσκολευόμαστε ιδιαίτερα να γράφουμε και να παίζουμε, κάνουμε άπλα το κέφι μας. Ένα δύσκολο σημείο που καλούμαστε να ξεπεράσουμε είναι να βάζουμε τους όποιους εγωισμούς στην άκρη, να αναπτύσσουμε την ανεκτικότητα μας στη διαφορετικότητα του άλλου, ώστε να δρούμε συλλογικά, να επικοινωνούμε σε ένα ψηλότερο επίπεδο,να κάνουμε έρωτα μέσω της μουσικής.

SMR: Ποιος καλλιτέχνης σας έχει επηρεάσει και γιατί;

Bubasvabe: Η μπάντα μας αποτελείται από διαφορετικές προσωπικότητες, καθεμία με το δικό της backround σε ακούσματα και γούστα. Κοινός μας τόπος είναι συγκροτήματα σαν τους Pink Floyd, Air, Porcupine, Tree, ποικίλους dub, electro, hip-hop καλλιτέχνες, και φυσικά η πολύ πλούσια βαλκανική δημοτική παράδοση.

SMR: Ποιο είναι το πιο όμορφο πράγμα που έχετε ζήσει μέσα στην μουσική σας ζωή;

Bubasvabe: Η αίσθηση της συλλογικότητας, συνδημιουργίας και επικοινωνίας μεταξύ μας και με τον κόσμο που εκτιμάει αυτό που κάνουμε. Οι στιγμές που νιώθουμε ότι οι μελωδίες μας άγγιξαν κάποιον εκεί έξω. Ένας κάλος λόγος που θα μας δώσει τη δύναμη να συνεχίσουμε, το χειροκρότημα που εισπράττουμε μετά από μια καλή συναυλία.

SMR: Έχετε κάνει δίσκους; Αν όχι, σκοπεύετε να κάνετε;

Bubasvabe: Όχι, δεν υπάρχει κάποια επίσημη κυκλοφορία. Σκοπεύουμε να κυκλοφορήσουμε τον πρώτο δίσκο μας εντός του έτους, ο οποίος είναι σε δίκη μας παραγωγή. Γράφουμε και επεξεργαζόμαστε τη μουσική μας στο δικό μας στουντιάκι ακολουθώντας την do it yourself λογική, κάτι που κοστίζει μεν σε χρόνο αλλά μας δίνει διπλή ευχαρίστηση όταν ολοκληρώνουμε κάτι. Μουσική μας υπάρχει ελεύθερη για κατέβασμα στο site: http://www.bubasvabe.gr/ <http://www.bubasvabe.gr/>

SMR: Έχετε κάποιον συγκεκριμένο στόχο μουσικά ή όπου σας βγάλει αυτός ο δρόμος;

Bubasvabe: Στόχος μας είναι να συνεχίσουμε να παίζουμε τη μουσική που μας αρέσει, να διατηρήσουμε αυτή τη μικρή νησίδα ελευθερίας μέσα στην αστική παράνοια που μας περιβάλλει.

SMR: Τελικά γιατί ο άνθρωπος έχει ανάγκη την μουσική;

Bubasvabe: Φαίνεται πως οι ήχοι εγείρουν συναισθήματα και σκέψεις στην ανθρώπινη ψυχή και αυτό μας ευχαριστεί. Εκτός όμως από ευφορικό μέσο, η μουσική αποτελεί έναν δρόμο για να εκφράσουμε πράγματα σε ένα άλλο επίπεδο, εκείνα τα πράγματα που δε λέγονται με λέξεις, τα σημαντικά...

SMR: Δώστε τον δικό σας επίλογο.

Bubasvabe: Πολλούς χαιρετισμούς σε όλους εκεί έξω που δρουν συλλογικά, παίζουν, γελάνε, κλαίνε και ερωτεύονται. Ίσως η απάντηση σε αυτά που μας χαλάνε καθημερινά να είναι η συνδημιουργία, η αυτοοργάνωση και ο σεβασμός απένατι στους άλλους και τη φύση. Λευτεριά λοιπόν σε όλους!...).

Θα ακούσουμε δυο τραγούδια τους το "blue smoke" και το "johny traviola". Αν θέλετε να μάθετε και να ακούσετε περισότερα γι' αυτό το ωραίο συγκρότημα επισκεφθείτε τους στη διεύθυνση: http://www.myspace.com/bubasvabe

Read more...

Dirty Diana

Πέντε χρόνια μετά την κυκλοφορία του ‘Thriller’ (του άλμπουμ με τις περισσότερες πωλήσεις όλων των εποχών), το 1987 ο Michael Jackson κυκλοφορεί το δίσκο που είχε το τίτλο ‘Bad’ και είχε περισσότερα από 30 εκατομμύρια αντίτυπα κυκλοφορίας σ’ όλο το κόσμο. Και αυτός ο δίσκος έχει επίσης ένα ακατάριπτο ρεκόρ μέχρι σήμερα αφού 5 σινγκλ από το δίσκο ανέβηκαν στο #1 του Billboard. Ένα από αυτά τα τραγούδια είναι και το τραγούδι που θα ακούσουμε και έχει το τίτλο ‘Dirty Diana’. Αυτό το τραγούδι είναι ένα από τα τραγούδια του Jackson που έχει έντονο Rock ύφος και αυτό εν μέρει οφείλεται στη καταπληκτική δουλειά που έχει κάνει στις κιθάρες ο γνωστός από τη συνεργασία του με τον Billy Idol και τους Juno Reactor, Steve Stevens. Το τραγούδι έχει γραφτεί για μια groupie του Jackson, που πιστοποιεί και ο παραγωγός Quincy Jones. Κάποιες φήμες λενε ότι αυτή η ‘groupie’ ήταν η Sheryl Crow η οποία συμμετείχε στις περιοδείες του κάνοντας δεύτερα φωνητικά.

Αφιερωμένο στον kkl.

Read more...

Keziah Jones

Σ' αυτή την εκπομπή θα σας παρουσιάσουμε ένα καλλιτέχνη από τη Νιγηρία, τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Keziah Jones. Ο Keziah γεννήθηκε πριν 41 χρόνια στη μουσουλμανική πλευρά του Λάγος και μόλις στα οκτώ του έφυγε στην Αγγλία για να σπουδάσει. Φτάνοντας στα δεκατρία και ψάχνοντας ένα τρόπο για να ξεφύγει από τα σχολικά βιβλία αλλά και το προδιαγεγραμμένο μέλλον του (επιχειρηματίας της Νιγηρίας) βρήκε διέξοδο στη μουσική και πιο συγκεκριμένα σε ένα παλιό πιάνο του σχολείου όπου ξεκίνησε τα πρώτα του μουσικά βήματα. Λίγο αργότερα άλλαξε όργανο και άρχισε να ασχολείται με την κιθάρα, παίζοντας με έναν εντελώς ξεχωριστό τρόπο χτυπώντας τις χορδές (το γνωστό slap στο μπάσο). Έτσι παράτησε το σχολείο στεναχωρώντας την οικογένεια του και περισσότερο τον πατέρα του και άρχισε να παίζει κιθάρα και να τραγουδά σε μικρά μπαρ και τον υπόγειο σιδηρόδρομο του Λονδίνου. Αργότερα άφησε την καλή ζωή που του πρόσφεραν τα χρήματα του πατέρα του και μετακινήθηκε στο Παρίσι όπου έπαιζε στον υπόγειο σιδηρόδρομο για τα προς το ζειν. Εκεί λοιπόν τον ανακάλυψε μια γαλλική δισκογραφική εταιρεία και υπέγραψε συμβόλαιο και έτσι το 1992 κυκλοφόρησε ο πρώτος του δίσκος με τίτλο 'Blufunk is a fact' στον οποίο υπάρχει το κομμάτι που τον έκανε γνωστό και που θα ακούσουμε και λέγεται 'Rhythm Is Love'

Read more...

Suede

Ένα από τα πρωτοπόρα και γνωστότερα συγκροτήματα της BritPop σκηνής είναι οι Suede.Η ιστορία τους ξεκινά στο 1989 και τελειώνει το 2003. Στο πανεπιστήμιο οι φίλοι Brett Anderson και Justine Frischmann μαζί με τον Mat Osman σχηματίζουν το συγκρότημα όπου αρχικά παίζει διασκευές τραγουδιών των Beatles, των Smiths και του David Bowie που ήταν οι βασικότεροι εμπνευστές τους. Αφού βρήκαν από αγγελία τον κιθαρίστα Bernard Butler άρχισαν μικρές περιοδείες σε κλαμπ της Βρετανίας. Ένα ακόμα μέλος προστέθηκε στο σχήμα και ήταν ο ντραμερ Simon Gilbert, αλλά και πάλι μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα ήρθε νέος ανασχηματισμός μιας και ο Justine Frischmann αποχώρησε. Το 1993 ξεκινά ουσιαστικά η δισκογραφική τους καριέρα όπου σε ένα διάστημα εννέα χρόνων κυκλοφορήσαν συνολικά πέντε άλμπουμ που τα είχαν όλα και πωλήσεις και καλές κριτικές. Το 1994 κυκλοφόρησε ο δεύτερος και ένας από τους καλύτερους δίσκους τους με τίτλο ‘Dog Man Star’. Θα ακούσουμε το τραγούδι ‘We are the pigs’.

Read more...

R.E.M.

Ένα από τα μεγαλύτερα σημερινά συγκροτήματα της Rock είναι αναμφισβήτητα οι R.E.M. που πλησιάζουν τα 30 χρόνια δημιουργίας και εκτέλεσης πολλών αριστουργηματικών τραγουδιών. Ξεκίνησαν από την Αθήνα της πολιτείας Τζορτζια των ΗΠΑ και το σχήμα αποτελούσαν οι Michael Stipe (φωνητικά), Peter Buck (κιθάρα), Mike Mills (μπάσο), και ο Bill Berry (ντραμς) που το 1997 εγκατέλειψε τη μουσική για να ασχοληθεί με τη γη της φόρμας του στη Τζορτζια. Πολύ γρήγορα κατάφεραν να γίνουν ένα από τα μεγαλύτερα και εμπορικότερα συγκροτήματα της alternative rock σκηνής επιτυγχάνοντας πωλήσεις πολλών εκατομμυρίων αντιτύπων, αποσπώντας εκπληκτικές κριτικές και γεμίζοντας τεραστία σταδία στις περιοδείες τους. Επίσης βρίσκονται και στο Rock 'n' Roll Hall Of Fame. Το μουσικό τους στυλ έχει επιρροές από τη Rock, τη Folk αλλά και τη ψυχεδέλεια, ενώ η ιδιαίτερη φωνή αλλά και το ερμηνευτικό στυλ του Stipe κάνει τους R.E.M. ξεχωριστούς και άμεσα αναγνωρίσιμους. Ευτυχώς πέρυσι είχαμε τη τύχη να τους απολαύσουμε στο Καλλιμάρμαρο, στο πάρτι εγκαινίων του Ελληνικού MTV. Έπ’ ευκαιρίας της επανακυκλοφορίας του δεύτερου δίσκου τους με τίτλο 'Reckoning' που κυκλοφόρησε το 1984, θα ακούσουμε το τραγούδι που ανοίγει το δίσκο και λέγεται "Harborcoat".

Read more...

Michael Jackson

Ο θάνατος του Michael Jackson, συγκίνησε εκατομμύρια ανθρώπους ανεξάρτητα από τους ένθερμους οπαδούς του ή τους λάτρεις της μουσικής που πρέσβευε. Πιστεύουμε ότι αυτή η συγκίνηση πηγάζει από την αναγνώριση του μοναδικού του ταλέντου και του μοναδικού του στυλ. Δεν χρειάζεται να αναλωθούμε στην αυτοκαταστροφική ζωή και στις λάθος επιλογές του, άλλωστε δεν έχει κανένα νόημα πια. Απλά ας αναφέρουμε ότι ο κατάλογος των συνεργατών του τόσο στη δισκογραφία του αλλά και στις ζωντανές εμφανίσεις του δηλώνει ότι δεν θεωρείται τυχαία ο βασιλιάς της ποπ. Καλλιτέχνες όπως ο Larry Carlton, ο George Duke, ο Steve και Jeff Porcaro, ο Eddie Van Halen, ο Steve Lukather, ο Paul McCartney και ο Slash, δεν αποσκοπούσαν σε κέρδη η μερίδιο δόξας, αλλά γιατί πραγματικά πίστευαν στο ταλέντο του. Ας αποχαιρετήσουμε τον Michael Jackson με ένα τραγούδι που έχει τίτλο “Give In to Me” από το δίσκο του 1991 "Dangerous". Το σόλο της κιθάρας σ’ αυτό το κομμάτι θεωρείται ένα από τα καλύτερα ροκ σόλο όλων των εποχών και ανήκει στον Slash κιθαρίστα των Guns & Roses.

Read more...

Rasputina

Ένα αρκετά παράξενο και ιδιαίτερο συγκρότημα είναι αυτό των Rasputina. Είναι μια δημιουργία της τσελίστριας Melora Creager όπου μετά από αρκετό καιρό παίζοντας με τους Nirvana αποφάσισε να φτιάξει το δικό της σχήμα και να πειραματιστεί με τι άλλο, με το τσέλο της. Ο ήχος τους είναι πολύ ιδιαίτερος και για να είμαι ειλικρινής νομίζω ότι μόνο οι Tiger Lillies κινούνται σε ένα τέτοιο μουσικό ύφος. Οι μελωδίες του τσέλου που πηγάζουν από την κλασική μουσική έρχονται να δέσουν σε ψυχεδελικές φόρμες μέσα σε μια έντονα ποιητική ατμόσφαιρα. Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1991 και μέχρι σήμερα έχουν παρελάσει πολλοί μουσικοί. Το σύνηθες σχήμα είναι δυο τσέλα, κρουστά και φωνητικά. Για πωλήσεις δεν είναι ανάγκη να μιλήσουμε, όμως οι κριτικές είναι εξαιρετικές σχεδόν σε όλες τις δουλειές που έχουν παρουσιάσει. Ο πρώτος τους δίσκος κυκλοφόρησε το 1996 και είχε τίτλο ‘Thanks for the Ether’. Για να σας μυήσουμε σ’ αυτή τη νεουορκέζικη ατμόσφαιρα των Rasputina θα ακούσουμε το τραγούδι ‘Howard Hughes’ μια αναφορά στον γνωστό αμερικανό αεροπόρο που την ιστορία του εχει αποτυπώσει ο Martin Scorsese στη ταινία του ‘The Aviator’.

Read more...

Uriah Heep

Ένα από τα πλέον κλασικά συγκροτήματα της Rock είναι και οι Uriah Heep. Φέτος το συγκρότημα από τη Βρετανία κλείνει αισίως σαράντα χρόνια ζωής. Το συγκρότημα είχε ως αρχική του σύνθεση τους David Byron (φωνή), Mick Box (κιθάρα), Ken Hensley (πλήκτρα), Paul Newton (μπάσο) και τον Alex Napier (ντραμς). Το όνομα τους το πήραν από το μυθιστόρημα David Copperfield. Η μουσική τους έχει στοιχεία από progressive και hard rock. Έχουν κυκλοφορήσει μέχρι σήμερα 21 στούντιο δίσκους, αρκετούς ζωντανούς δίσκους και συλλογές. Το αξιοσημείωτο είναι ότι η μεγάλη επιτυχία που βίωσαν τη δεκαετία του ’70 ήταν γεωγραφικά περιορισμένη στη Βρετανία και την υπόλοιπη Ευρώπη, αφού στην απέναντι πλευρά του Ατλαντικού η επιτυχία ήταν πολύ μικρή και αυτή κυρίως για το γνωστότερο ίσως τραγούδι τους το ‘Easy Livin’. Σήμερα συνεχίζουν να περιοδεύουν και σε πολλές χώρες της Ανατολικής Ευρώπης ακόμα γεμίζουν σταδία. Για τη μελωδικότητα των τραγουδιών τους έχουν χαρακτηριστεί σαν οι Beach Boys του Heavy Metal. Το 1972 κυκλοφόρησε ο δίσκος τους με τίτλο ‘Salisbury’ από όπου θα ακούσουμε μια από τις καλύτερες μπαλάντες της rock με τίτλο ‘Lady In Black’.

Read more...

West Ryder Pauper Lunatic Asylum

Οι Kasabian είναι ένα σχετικά καινούργιο συγκροτημα της BritPop σκηνής. Σχηματίστηκαν στις αρχές της δεκαετίας που διανύουμε στο Λέστερ της Μ. Βρετανίας. Το όνομα τους το έχουν δανειστεί από την Linda Kasabian, τη νεαρή αμερικανίδα γνωστή γιατί οδηγούσε το αυτοκίνητο με το οποίο οι δολοφόνοι της οικογένειας του 'Charles Manson' διέφυγαν μετά τη σφαγή της ηθοποιού Sharon Tate και άλλων τεσσάρων ανθρώπων το 1969. Το συγκρότημα στην αρχική του μορφή αποτελούσαν οι Tom Meighan (φωνητικά), Sergio Pizzorno (κιθάρα και φωνητικά), Chris Edwards (μπάσο), Chris Karloff (πλήκτρα και κιθάρα) και ο Ash Hannis (ντραμς). Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει τρία πολύ πετυχημένα άλμπουμ, ενώ οι κριτικές είναι αρκετά ενδιαφέρουσες. Ο ήχος τους είναι ο σημερνός κλασσικός βρετανικός ποπ ήχος εμπλουτισμένος με αρκετά ψυχεδελικά στοιχεία βγαλμένα από τη δεκαετία του '60.
Στις 5 Ιουνίου κυκλοφόρησε ο τρίτος τους δίσκος με τον ιδιαίτερο τίτλο 'West Ryder Pauper Lunatic Asylum' που είναι το όνομα γνωστής ψυχιατρικής κλινικής του 1800, ενώ στο εξώφυλλο του δίσκου παρουσιάζονται τα μέλη του συγκροτήματος να φορούν στολές γνωστών ιστορικών προσώπων θέλοντας να δείξουν πως είναι θαμώνες αυτής της κλινικής. Ο δίσκος ανέβηκε στο #1 των βρετανικών τσαρτ από την πρώτη εβδομάδα κυκλοφορίας του ενώ οι κριτικές από εκεί είναι πολύ καλές σε αντίθεση με τις ΗΠΑ όπου πιθανόν είναι δύσκολο να δεχθούν αυτό το στυλ μουσικής αλλά και το ιδιαίτερο χιούμορ τους. Το τραγούδι που ακούγεται πια παντού, έχει το τίτλο 'Fire', όμως εμείς επιλέξαμε ένα άλλο τραγούδι για να ακούσουμε, έχει τίτλο'Fast Fuse' και είναι μια ωραία μίξη ροκαμπίλυ και ψυχεδέλειας.

Read more...

Robert Plant

Φυσικά οι περισσότεροι αν όχι όλοι θα γνωρίζετε τον Robert Plant ιδρυτικό μέλος, τραγουδιστή και στιχουργό των μυθικών Led Zeppelin. Ο Plant όμως έχει και μια μακρά και αρκετά επιτυχημένη σόλο καριέρα που ξεκίνησε λίγο μετά τη διάλυση των Zeppelin και το θάνατο του ντράμερ John Bonham το 1980. Ο 61χρονος Plant γεννήθηκε στο Wolverhampton της Μ. Βρετανίας και ξεκίνησε τα πρώτα μουσικά βήματα του στα δέκα του πίσω από τη κουρτίνα του σπιτιού του προσπαθώντας να μιμηθεί τον Elvis. Σιγά -σιγά η αγάπη του για τη μπλουζ έγινε πάθος και γύρω στα δεκάξι του άρχισε να τραγουδά σε διάφορα γκρουπάκια της περιοχής που έμενε, ενώ παράλληλα έστρωνε άσφαλτο στους δρόμους για να βγάλει τα προς το ζην. Οι συνεχείς αλλαγές συγκροτημάτων τον έφερε στο συγκρότημα Band Of Joy όπου και γνώρισε τον ντραμερ John Bonham και λίγο αργότερα τους βρήκε ο Jimmy Page και έτσι σχηματίστηκαν οι Led Zeppelin που την ιστορία τους σας την παρουσιάζουμε βήμα προς βήμα σε άλλες εκπομπές μας.
Το 1982 κυκλοφορεί ο πρώτος προσωπικός του δίσκος με τίτλο ‘Pictures At Eleven’ και όπως ήταν αναμενόμενο τόσο στη Βρετανία αλλά και στις ΗΠΑ έκανε αμέσως την εμφάνιση του στα τσαρτ, ενώ και οι κριτικές που πήρε ήταν πολύ καλές. Ο Plant έχει ένα κόλλημα με τους καλούς ντραμερ, έτσι σ’ αυτό το δίσκο τον βοήθησαν ο Phil Collins και ο Cozy Powell. Αυτός ο δίσκος ήταν και μια από τις τελευταίες κυκλοφορίες της δισκογραφικής εταιρείας των Led Zeppelin τη Swan Song. Θα ακούσουμε το τραγούδι που έχει τίτλο ‘Slow Dancer’.

Read more...

Etta James

Μια από τις μεγαλύτερες ερμηνεύτριες της μπλουζ είναι αναμφισβήτητα η Etta James. Γεννήθηκε το 1938 στο Λος Άντζελες της Καλιφόρνια από ένα κορίτσι μόλις δεκατεσσάρων χρόνων και τη μεγάλωσε μόνη της. Ξεκίνησε από μόλις πέντε ετών τα μαθήματα φωνητικής στην εκκλησία της περιοχής. Το 1950 μετακινήθηκαν στο Σαν Φραντσισκο όπου μαζί με δυο άλλες κοπέλες έφτιαξαν ένα doo-wop φωνητικό συγκρότημα. Ο Johnny Otis ήταν ο πρώτος που ανακάλυψε αυτές τις κοπέλες και τις έπεισε να τον ακολουθήσουν στο Λος Άντζελες για να ηχογραφήσουν ένα τραγούδι ξεκινώντας αυτή την τεράστια και συνάμα επεισοδιακή καριέρα. Έχει κερδίσει αμέτρητα βραβεία, έχει αναδειχθεί καλύτερη τραγουδίστρια της μπλουζ πάνω από δέκα φορές και έχει μπει στα halls of fame της ροκ, της μπλουζ αλλά και των βραβείων grammy. Έχει τραγουδήσει και έχει συνεργαστεί με δεκάδες 'θεούς' της μουσικής ενώ αποτελεί πηγή έμπνευσης για επίσης δεκάδες γνωστούς καλλιτέχνες του σήμερα. Δυστυχώς στη δεκαετία του '70 ταλαιπωρήθηκε πολύ από τα ναρκωτικά και βρέθηκε δυο φορές σε κλινικές αποτοξίνωσης για μεγάλο χρονικό διάστημα την πρώτη το 1974 σε ηλικία 35 ετών και την δεύτερη το 1988.
Ο δίσκος που θα σας παρουσιάσουμε σήμερα κυκλοφόρησε το 2001 και έχει το τίτλο 'Blue Gardenia' και είναι ένας δίσκος που έχει αρκετή δόση και ατμόσφαιρα από τζαζ. Θα ακούσουμε το τραγούδι “Don't Let the Sun Catch You Crying” που το έχει γράψει ο Joe Greene και έχει ερμηνεύσει επίσης μοναδικά ο Ray Charles.

Read more...

Moby

Ο Moby είναι μια μουσική ιδιοφυΐα του σήμερα. Έτσι έπ’ ευκαιρία της εμφάνισης του στο Rockwave festival στη Μαλακάσα στις 27 Ιουνίου αλλά και της κυκλοφορίας του καινούργιου του δίσκου τρεις ημέρες μετά στις 30 Ιουνίου, με τίτλο 'Wait For Me' είπαμε να κάνουμε ένα μικρό αφιέρωμα. Ο 44χρονος Moby είναι DJ, συνθέτης, στιχουργός ενώ παίζει κιθάρα, μπάσο, πιάνο και ντραμς. Γεννήθηκε στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης και άρχισε να παίζει κιθάρα σε ηλικία εννέα χρόνων ενώ σπούδασε θεωρία και κλασσική κιθάρα, πιάνο και τύμπανα. Το πραγματικό όνομα του είναι Richard Melville Hall, αλλά οι γονείς του συνήθιζαν από μικρό να τον φωνάζουν Moby από το μυθιστόρημα Moby Dick. Το 1982 και για τρία χρόνια ο Moby έπαιζε με ένα punk συγκρότημα του Κονεκτικατ, τους Vatican Commandos του Richard Hell και κυκλοφόρησε μόνο ένα EP μαζί τους το 'Hit Squad for God'. Αφού περιπλανήθηκε για αρκετό καιρό το 1989 υπέγραψε συμβόλαιο με δισκογραφική εταιρεία και άρχισε να κυκλοφορεί κάποια σινγκλ ενώ παράλληλα μιξάριζε τραγούδια γνωστών συγκροτημάτων όπως οι B-52 και οι Prodigy. Στη συνεχεία η πορεία του είχε κατακόρυφη άνοδο, οι κριτικές που έλαβε ήταν εκπληκτικές, οι πωλήσεις των δίσκων του πολλά εκατομμύρια αντίτυπα, αλλά το βασικότερο και ίσως το πολυτιμότερο βραβείο που κέρδισε ήταν ο σεβασμός από όλους, παρ' όλο που η μουσική του είχε ιδιαιτερότητες και ποτέ δεν ήταν περιορισμένη σε κάποιο καλούπι. Βέβαια η ηλεκτρονική μουσική χαρακτηρίζει το μουσικό του στυλ, αλλά σε κάθε του δουλειά υπάρχουν πολλές πινελιές από πολλά και διαφορετικά είδη μουσικής.
Η καινούργια του δουλεία έγινε εξ' ολόκληρου στο προσωπικό του στούντιο, ακούγοντας και πιστεύοντας τα λόγια του David Lynch ότι ένας καλλιτέχνης που θέλει να 'δημιουργήσει' θα πρέπει να δουλεύει ήρεμος και συγκεντρωμένος στο έργο του χωρίς να δέχεται την πίεση των εταιρειών. Έτσι σ' αυτό το δίσκο ο Moby έχει γράψει κομμάτια που πραγματικά αγαπά. Θα ακούσουμε το τραγούδι 'Mistake' και θα περιμένουμε εναγωνίως να τον δούμε στη σκηνή του Rockwave το Σάββατο 27 Ιουνίου.

Read more...

Blur

Οι Blur είναι ένα από τα βασικά συγκροτήματα της BritPop έξαρσης της δεκαετίας του '90 και από τους κύριους αντιπροσώπους του ήχου του Μάντσεστερ μαζί με τους Oasis. Ξεκίνησαν το 1988 με το όνομα Seymour παίζοντας ζωντανά σε διάφορα κλαμπ όπου τους είδαν από μια δισκογραφική και τους πρότειναν συμβόλαιο αλλά τους ζήτησαν να αλλάξουν το όνομα τους και από τη προτεινόμενη λίστα επέλεξαν το Blur. Το τετραμελές συγκρότημα αποτελείται από τους Damon Albarn (φωνή), Graham Coxon (κιθάρα), Alex James (μπάσο) και Dave Rowntree (ντραμς). Αφού ακολούθησαν τους Cramps στη βρετανικοί τους περιοδεία το 1990 παράλληλα άρχισαν να ηχογραφούν και να κυκλοφορούν τα πρώτα τους σινγκλ που τα πήγαν πολύ καλά. Έτσι το 1991 κυκλοφορεί ο πρώτος μεγάλος δίσκος τους που είχε το τίτλο 'Leisure'. Οι κριτικές που απέσπασε από τον μουσικό τύπο και των δυο πλευρών του Ατλαντικού ήταν πολύ καλές ενώ στη Βρετανία έφτασε μέχρι και το No7 των τσαρτ δείχνοντας έτσι ότι και στο κοινό αυτός ο δίσκος άρεσε ιδιαίτερα.
Θ' ακούσουμε ένα τραγούδι που ακούγεται και στη ταινία Trainspotting και έχει τίτλο 'Sing'.Οι Blur είχαν διαλυθεί το 2002 όμως φέτος ξαναβρέθηκαν πάλι όλοι μαζί λαμβάνοντας μέρος σε ορισμένα μεγάλα Βρετανικά φεστιβάλ για να δουν έτσι αν μπορούν να συνεχίσουν να υπάρχουν σαν συγκρότημα. Εμείς πάντως θα θέλαμε να συνεχίσουν. Εσείς ;

Read more...

Silverchair

Σ’ αυτή την εκπομπή θα ταξιδέψουμε στο νότιο ημισφαίριο της γης, στην Αυστραλία για να γνωρίσουμε ένα από τα μεγαλύτερα συγκροτήματα της χώρας τους Silverchair. Πρόκειται για ένα συγκρότημα της alternative rock σκηνής που ξεκίνησαν το 1992 ακολουθώντας μια από τις κλασικότερες συνταγές στην ιστορία της rock, δηλαδή από το γυμνάσιο. Εκεί ο κιθαρίστας και τραγουδιστής Daniel Johns μαζί με το ντραμερ Ben Gillies συνάντησαν τον μπασίστα ελληνικής καταγωγής Chris Joannou και άρχισαν να παίζουν όλοι μαζί. Το στυλ τους αρχικά ήταν ένα κράμα των Nirvana και των Pearl Jam. Το 1994 κερδίζουν σε ένα μουσικό διαγωνισμό του ραδιοφωνικού σταθμού Triple J και έτσι κυκλοφορεί το πρώτο τους σινγκλ που τους απέφερε και το συμβόλαιο με τη Sony. Αυτό το πρώτο σινγκλ παρέμεινε στο νούμερο ένα των Αυστραλέζικων τσαρτ για έξι εβδομάδες, δείχνοντας με αυτό το τρόπο πως τα φόντα υπήρχαν για να πανε μπροστά. Και πήγαν. Την επόμενη χρονιά το 1995 οι δεκαπεντάχρονοι μαθητές του γυμνάσιου κυκλοφορούν το πρώτο τους άλμπουμ με το τίτλο ‘Frogstomp’ και κάνει παταγο, Νο 1 σε Αυστραλία και Νέα Ζηλανδία και Νο 9 στις ΗΠΑ ενώ το τραγούδι ‘Tomorrow’ ψηφίζεται και ως το καλύτερο modern rock τραγούδι της χρονιάς. Αυτό το τραγούδι λοιπόν θα ακούσουμε σήμερα.

Read more...

William Fitzsimmons

Να που πολλές φορές ψάχνοντας ανακαλύπτεις πόσο ωραία πράγματα υπάρχουν γύρω σου και πρέπει οπωσδήποτε να ακούσεις. Έτσι έγινε και με τον William Fitzsimmons που ανακαλύψαμε εντελώς τυχαία σερφάρωντας στο Ιντερνετ και μας έκανε να ακούσουμε τον τελευταίο δίσκο του πολλές φορές. Αλλά ας πάρουμε τα πράγματα από την αρχή. Ο William Fitzsimmons γεννήθηκε στη ‘σιδηρούπολη’ των ΗΠΑ το Πίτσμπουργκ της Πενσυλβάνια και οι δυο του γονείς ήταν τυφλοί. Όμως οι γονείς του William είχαν αντικαταστήσει την έλλειψη εικόνων με τη μουσική. Στο σπίτι τους υπήρχαν πολλά όργανα ακόμα και εκκλησιαστικό που ο πατέρας του William το είχε φτιάξει μόνος του, καταλαβαίνετε λοιπόν πόσο μεγάλη αγάπη είχαν και οι τρεις για τη μουσική. Ξεκίνησε παίζοντας πιάνο και τρομπόνι, ενώ λίγο αργότερα έπιασε την κιθάρα, το μαντολίνο και το μπάντζο. Τα πρώτα του ινδάλματα ήταν μεγάλοι καλλιτέχνες της φολκ όπως η Joan Baez και οι Simon & Garfunkel. Μεγαλώνοντας σπούδασε ψυχοθεραπευτής και άσκησε για μερικά χρόνια αυτό το επάγγελμα. Παράλληλα έπαιζε μουσική εντελώς ερασιτεχνικά συνειδητοποιώντας ότι η μουσική είναι η αποστολή της ζωής του. Το πρώτο του άλμπουμ το ηχογράφησε στο σπίτι του όπου είχε φτιάξει ένα μικρό στούντιο. Έτσι στο βιογραφικό του καταγράφονται και οι γνώσεις του στην ηχοληψία και στην παραγωγή. Τα τραγούδια του περιγράφουν βιώματα του ίδιου αλλά και της οικογενείας του.
Ο τελευταίος του δίσκος που είναι ο τρίτος στη σειρά έχει τίτλο ‘The Sparrow and the Crow’ και είναι πραγματικά πανέμορφος. Είναι απορίας άξιον πως οι δισκογραφικές εταιρείες τολμούν να μην κυκλοφορούν και να προωθούν τέτοιες δουλείες, αλλά θα μου πείτε έτσι όπως έχουν σήμερα τα πράγματα οι δισκογραφικές εταιρείες δεν είναι μουσικές εταιρείες αλλά εταιρείες προσώπων – ας το πούμε πιο μοντέρνα celebrities- που ντύνουν το προϊόν τους (όν) με μουσική επένδυση. Που να παει ο William με αυτή τη γενειάδα και αυτά τα μελαγχολικά τραγούδια. Ευτυχώς που υπάρχουν μέρη στο διαδύκτιο σαν το Myspace όπου μπορείς να ανακαλύπτεις πραγματικά όμορφες ψυχές που εκφράζονται με κάθε είδους τέχνη. Ας ακούσουμε το τραγούδι ‘Further From You’.

Read more...